Los cómics de Anton Gudim juegan con perspectiva para hacerle cuestionar la realidad.


A través de los ojos del ilustrador con base en Moscú, Anton Gudim, Adán y Eva son gatos. En el siguiente panel, se revela que la manzana era un adorno rojo que colgaba de un árbol de Navidad, que inevitablemente se rompen. Exile.jpg es solo uno de los muchos cómics de Gudim que juegan en los límites de la percepción del espectador en el primer panel, y revela que la broma es algo mucho más inesperado en el siguiente. Son como pequeños juegos de palabras que pueden tardar un segundo en llegar, pero te golpean como una agradable sorpresa cuando lo haces.

Gudim trabaja de ingeniero informático durante el día y se inspira a lo largo de la jornada laboral para dibujar sus cómics durante la noche. Los mensajes son juguetones pero a veces deprimentemente oscuros, especialmente los que se refieren a los mundanities de la vida de oficina, pero sus cómics son totalmente originales y desafían a los lectores a repensar el mundo que los rodea. Con una base de fans de Instagram de más de 650,000 seguidores y su primera exposición individual en su haber, su arte se está haciendo rápidamente un nombre con un estilo reconocible al instante. Me acerqué a Gudim para preguntarle sobre su proceso y qué lo inspira.

Esta entrevista ha sido ligeramente editada para mayor claridad.

¿Cómo describirías tu estilo y humor de ilustración?

No creo que tenga un estilo definido, mis ilustraciones son el resultado de influencias de una variedad de estilos, cómics, gráficos y humor absurdo. Mientras dibujo, no me preocupo por el estilo en el que lo estoy haciendo, solo creo algo que me parece interesante en este momento en particular.

Mis cómics favoritos son los que revelan que un objeto 2D es algo más en el siguiente panel. ¿Se te ocurren estas ideas mientras las estás dibujando?

Solo recuerdo un par de ocasiones en las que se me ocurrió la idea durante el proceso de dibujo. Por lo general, comienzo a dibujar cuando tengo una idea sólida de cómo será la trama.


Algunos de tus cómics ofrecen una mirada lúdica al mundo, mientras que otros pueden ser bastante oscuros. ¿Hay algún tono o mensaje general que desee transmitir o varía de un cómic a otro?

El mensaje principal es que el mundo que nos rodea es variado, y siempre habrá formas de encontrar algo divertido y aterrador en él. Creo que algunos de mis dibujos podrían compararse con los cuentos de hadas de un tipo más oscuro y cruel, que aún logran entretener a sus lectores.

Tus cómics son a menudo estrictamente visuales, sin texto ni diálogos. ¿Encuentras que es más fácil representar escenas sin palabras?

Rechazar el uso del texto es estrictamente una cuestión de preferencia personal, ya que me gusta comunicar las ideas a través de imágenes y acciones. Observo que hoy en día muchos cómics se basan en gran medida en el texto, que se corresponde con algunos visuales divertidos para que sea más fácil de digerir. Si restar todas las ilustraciones y dejar el texto por sí solo no afecta el significado del cómic de ninguna manera, normalmente consideraría que dichas ilustraciones son redundantes. El texto y las imágenes deben contar una historia, en sus propias formas únicas.

Veo que algunos de tus cómics son sobre la vida de oficina, y dices en tu Patreon que tomes observaciones y notas en tu tiempo libre en el trabajo. ¿Crees que convertirte en un artista a tiempo completo cambiará tu perspectiva sobre las cosas?

Convertirse en un artista a tiempo completo sin duda cambiaría las cosas. Trabajar cinco días a la semana ocupa una parte importante de la vida de uno, y si pudiera ocupar ese tiempo con otra cosa, simplemente no puede dejarlo afectado.

¿Quiénes son algunas de tus inspiraciones?

Me inspiro mucho en lo que veo en mi cuenta de Instagram, ya que todos los usuarios a los que estoy suscrito me influyen de alguna manera.

Recientemente tuvo su primera exposición en Moscú. ¿Cómo fue el proceso de armar la exposición y tienes planes de hacer más?

De ninguna manera fue fácil o impecable. La barrera entre ser un artista en Internet y en la vida real todavía existe, por lo que muchas galerías no quisieron darme una oportunidad. Pero el resultado final fue una experiencia global positiva, con sus ventajas y desventajas, en la que pienso trabajar en el futuro. El plan es seguir intentando organizar más exposiciones, no solo dentro de Rusia sino también en el extranjero.